Choreographie entwickeln und aufbauen

Einen 32-Count-Block aufbauen

Ein 32-Count-Block bezieht sich auf die Anzahl der Beats die in einer “Phrase” der Musik vergehen. Musik ist natürlich in Phrasen unterteilt, die in kleinere Teile, sogenannte “Takte”, unterteilt werden können, die normalerweise aus 4 Beats bestehen. Wenn man in diesem Fall 8 Takte zusammenfügt, erhält man 32 Schläge oder Zählzeiten der Musik. Diese Phrasen mit 32 Zählzeiten (Melodiebogen) sind die Bausteine für vollständige Lieder. Die Phrasen bilden Muster, denen Du folgst und die Du als TrainerIn verwenden kannst. Ein typischer Song besteht aus einem Melodiebogen, der die Einleitung ist, dann einem Melodiebogen, der die Strophe ist, dann ein Melodiebogen, die die Bridge ist, dann ein Melodiebogen, der der Refrain ist, und so weiter.

Musik, die in 32 Zählzeiten unterteilt ist, ermöglicht es den TrainerInnen, Kombinationen und Routinen zu choreografieren, die “im richtigen Takt” enden und nahtlos und mühelos fließen. Ohne 32 Zählzeiten kann es schwierig sein, der Musik zu folgen, und die Choreografie könnte auf dem falschen Fuß oder auf der falschen Seite des Raums enden.

Choreographie Blöcke

Choreografie-Blöcke sollten in 32er-Blöcken strukturiert sein, damit Du genau im Takt beginnst und endest. Erstelle Bewegungsmuster, die den Mustern der Musik folgen, um Deinen Stunden eine unglaubliche Energie zu verleihen und gleichzeitig ein Gefühl der Geschmeidigkeit und Organisation zu vermitteln.

Bei der Zusammenstellung von Kombinationen solltest Du Folgendes beachten:

1. COUNTS – Die Anzahl der Zählungen, die jede Bewegung erfordert, und die Anzahl der Wiederholungen. Die Summe sollte 32 Zählzeiten ergeben.
2. BALANCE – zwischen rechtem und linkem Führungsbein und Arm. Jeder Block sollte entweder eine gleiche Anzahl von Bewegungen aus jedem Bein enthalten ODER so gestaltet sein, dass er mit einem Wechsel des Führungsbeins wiederholt werden kann.
3. VARIETÄT – Kontrast zwischen den verschiedenen eingesetzten Muskeln, Rhythmen und Bewegungsmustern
4. RICHTUNG – wenn eine Richtung hinzugefügt wird, sollten die Bewegungen so kombiniert werden, dass die Teilnehmenden am Ende der 32-zähligen Phrase in die Ausgangsposition zurückkehren.
5. FLOW – stelle Choreografie-Blöcke so zusammen, dass die letzte Bewegung eines Choreografie-Blocks nahtlos in die erste Bewegung des nächsten Choreografie-Blocks übergeht.

Verhältnis von Choreografie und Rhythmusblöcken

Bei der Erstellung einer Choreografie für einen Drums Alive®-Kurs müssen nicht nur die oben genannten Regeln beachtet werden, sondern auch das Verhältnis von Bewegung und rhythmischen Mustern. Es ist von größter Wichtigkeit, dass immer genügend Trommeln und technische Rhythmusarbeit enthalten sind. Ein gutes Verhältnis ist etwa 2:1 zwischen Choreografie und Trommeln.

Gruppen Choreographie

Die Erstellung eines 32-Count-Blocks kann für viele Menschen schwierig sein, vor allem, wenn sie nicht aus dem Gruppenfitnessbereich kommen. Daher ist es wichtig, dass Du Gruppen mit ausgewogenem Talent zusammenstellst. Achte darauf, dass mindestens ein oder zwei Group-Fitness-Trainer pro Gruppe dabei sind.

1. Lasse jede Gruppe einen eigenen Choreografieblock mit 32 Zählzeiten erstellen.
2. Die Choreografie sollte eine Trommelphrase zwischen einer oder zwei Bewegungsphasen enthalten. Es reicht NICHT aus, nur ab und zu einen Trommelschlag hinzuzufügen.
3. Wenn die Zeit begrenzt ist, kann jede Gruppe auch nur einen 16-Zähl-Block vorführen.
   • Lasse die Gruppen sich zusammentun, um sich gegenseitig ihr Muster beizubringen
     • Gruppe 1 mit Gruppe 2 = 32-Zähl-Block
     • Gruppe 3 mit Gruppe 4 = 32-Zähl-Block
   • Wenn es die Zeit erlaubt: Verbinde die 4 Gruppen für eine wilde Gruppenchoreographie
     • Gruppe 1, 2, 3 + 4 + Mastertrainer Kognition 1 + 2.

 Besonderer Dank geht an Jackie Wong für ihre Beiträge zu diesem Kapitel.